Savaşın Tanrısı / Bir Tablo Düşün

Savaşın Tanrısı / Bir Tablo Düşün

“Savaşın Tanrısı”, Vereshchagin’in en çarpıcı eserlerinden biridir . Resim, sıcak bir bozkırın ortasında, harap olmuş bir şehrin ve yanmış ağaçların fonunda insan kafataslarından oluşan bir piramidi tasvir ediyor; kargalar piramidin etrafında dolanıyor . Tuvalin sarı rengi de dahil olmak üzere resmin tüm detayları ölüm ve yıkımı simgelemektedir . Berrak mavi gökyüzü, resmin ölülüğünü vurgular . Apotheosis of War fikri, kaplumbağalar üzerindeki oklardan ve kılıçlardan kaynaklanan yara izleriyle de canlı bir şekilde ifade edilir.

Ünlü Rus sanat eleştirmeni Vladimir Vasilyevich Stasov “Savaşın Tanrısı” hakkında şunları yazdı:

Burada mesele sadece Vereshchagin’in fırçalarıyla kuru yanmış bir bozkır ve onun arasında, belki de hayatta kalmış bir et parçası arayan kargalar ile kafataslarından oluşan bir piramit çizme becerisiyle ilgili değil. Değil! Burada, olağanüstü Vereshchagin renk sanallığından daha değerli ve daha yüksek bir şey ortaya çıktı: Bu, bir tarihçi ve bir insanlık yargıcı için derin bir his … 

Vladimir Vasilyevich Stasov
Savaşın Tanrısı / Bir Tablo Düşün

İlk bakışta Vereshchagin’in en ünlü tablosu tamamen sembolik bir tuvaldir: yanmış toprağın zeminine tırmanan kuzgunların olduğu bir yığın kafatasları ve kelimenin tam anlamıyla harap bir şehir diyor – insanlar birbirlerini öldürmeyi bırakmazlarsa kıyametle karşı karşıya kalacaklar. . Ancak Vereshchagin, onu icat etmiş olsaydı, Vereshchagin olmazdı.

Türkistan dizisi için yazılan resim, fethedilen halkların başlarından Timurlenk’in emriyle oluşturulmuş piramitlerden birini yeniden sergiliyor. Aynı piramitler, belki de biri sanatçıyı etkilemiş olan çağdaş Vereshchagin’in Orta Asya hanları tarafından inşa edildi.

XIV.Yüzyılda Rusya’dan Akdeniz’e, Şam’dan Delhi’ye isyankar şehirlerin nüfusunu katleden Makedonya ve Cengiz Han ile tarihin en büyük fatihlerinden Altın Orda’nın galibi Timur, dev kuleler dikti. (veya piramitler) yok edilen düşmanların kafataslarından. Örneğin Bağdat’ın yıkılmasından sonra 90.000 baştan bu tür 120 kule inşa ettiğine inanılıyor. Gelenek, Vereshchagin’in çağdaş Asya hanlarına ulaştı: Bu piramitlerden birinde, Türkistan seferinde ölümünün ayrıntılarını öğrenen Alman kaşif Adolf Schlagintweit’in başı vardı, sanatçı gelecekteki tuval için eskizler yaptı. Buna “Tamerlane’nin Zaferi” adını verecekti, ancak fikrini değiştirdi ve çerçevedeki resmin felsefi anlamını şu imzayla ölümsüzleştirdi: “Tüm büyük fatihlere adanmıştır: geçmiş, şimdi ve gelecek.”

Bugün, resim kültürel bir mem haline geldi ve parodiler ve alıntılar için sonsuz bir fırsat haline geldi. Örneğin, “The Revenant” (The Revenant, 2015, yönetmen, kameraman ve Leonardo DiCaprio için “Oscar”) filminde yönetmen, bir dağ manda kafataslarını gösteren “Savaşın Apotheosis’i” nden alıntı yapıyor.

Savaşın Tanrısı / Bir Tablo Düşün

Bu tuval, savaşın dehşetinin en canlı ve etkileyici iftirası olarak kabul edilebilir. Doğulu fatihlerin ilkel zulmü izlenimi altında yaratılmış olmasına rağmen, dar bir odağı yoktur – savaş başlatan ve başlatan herkese hitap eder. Yazarın, tuvalin çerçevesine resmin geçmişin, bugünün ve geleceğin fatihlerine adandığını belirten bir yazı bırakması sebepsiz değildir.

   Efsanelere göre, Timur’un askerleri bir piramidin içine yığılmış ceset yığınları ve kafatasları ile bırakıldı. Sanatçının yaşadığı günlerde bile, barbar gelenek korunmuştu – doğu hükümdarları, düşmanın vücudunun parçalanmış kısımlarını savaş ödülü olarak görüyorlardı. Sanatçı bu alışkanlığı bir sembol olarak aldı. Sonuç, ifade gücünde benzersiz olan ve zamanımızla alaka düzeyini kaybetmemiş bir tablodur.

Bu tuvalde yer alan, izleyicinin bilinci üzerindeki etkinin gücü açısından, Dali’nin en iyi eserleriyle tam olarak karşılaştırılabilir , öyle ki sembolizmin ruhu ile doludur. Ancak, Dali’den farklı olarak, sembolizmi zararsız değildir ve soyutluktan yoksundur. Tuvalde tasvir edilen her şey, belirli, acımasız ve kaçınılmaz bir felaketin – savaşın sembolleridir.

   Sanatçı, karakteristik geçici, tarihsel ipuçlarından yoksun bırakarak, ne zaman ve nerede gerçekleşebilir olursa olsun, her türlü askeri eylemin sonucunun bir yansıması yaptı. Savaş, günümüzde bin yıl önce böyle bir etki yarattı ve gelecekte de öyle kalabilir. Tuval sadece haykırıyor: “Millet, bakın ne yapıyorsunuz!?”.

   Tuvalin muazzam ifade gücü, minimal sanatsal araçlarla elde edilir. Önümüzde, yanmış, yanmış ağaçların tek tek ayakta kalan iskeletleriyle ıssız, yanık bir alanı temsil eden geniş bir panorama var. İçinde hayat yok, bir damla yeşil renk yok – sadece ölü sarı kum ve siyah kuru ağaçlar. Buradaki tek yaşam belirtisi, bir siyah kuzgun sürüsü, ölümün sembolü. Tuvalin her yerindeler – gökyüzünde uçuyorlar, ağaçlarda oturuyorlar, düşmüşler için bir ziyafeti kutluyorlar.

   Uzakta, yine sarı “kuru” boyalarla tasvir edilen yıkılmış şehir görülebilir. Boş ve terk edilmiş, içinde hiç kimse kalmadı, yaşayan hiçbir şey yok. Bu kitlesel yıkım resmi, soğuk, cansız ve kayıtsız gökyüzünün altındaki parlak, acımasız güneş tarafından aydınlatılıyor.

   Kanvasın ön planı, bir piramidin üzerine yığılmış devasa bir insan kafatasları dağını tasvir ediyor. Üzerinde kargalar oturuyor ve birçok kılıç ve mermi darbesi izi, şehrin savunucuları ve sivilleriyle karşı karşıya olduğumuzu gösteriyor. Savaşın beraberinde getirdiği şey buydu – ölüm, yıkım ve tam bir yıkım. Bir zamanlar pırıl pırıl, çiçek açan, hayat ve neşe dolu toprak, sadece çöpçülerin kaldığı ürkütücü bir yere dönüştü.

   Resimde ne belirli bir eylem yeri, ne zaman aralığı, ne de tüm bu vahşetleri kimin işlediğine dair bir gösterge yok. Resim, başlangıçta, zalimliği ve kafa kesmeye olan özel bağımlılığıyla ünlü Tamerlane’nin kampanyalarının sonuçlarını yansıtan tarihi bir resim olarak tasarlanmış olsa da, fikir kendini aştı. Tuval, tüm savaşların parlak bir teşhircisi haline geldi. Nerede savaşılırsa savaşılsınlar, insanlar ne için savaşıyorlarsa savaşsınlar, savaşların sonucu her zaman aynıdır – büyük anlamsız fedakarlıklar, şehrin temeli için yıkılmış, bereketli topraklar çorak çöllere dönüşmüş, sadece kargalar ve sürüngenlerin yaşadığı.

   Hayatı boyunca askeri operasyonlarda yer alan ve hayatını Çar ve Anavatan için feda eden sanatçı, savaşın özünü hiç kimse gibi bilmiyor, sonuçlarını kendi gözleriyle gördü. İfadesi ve sembolizminde benzersiz olan bir resim yaratmayı başardı – savaşın acımasızlığını canlı bir şekilde kınadı.

Kaynak: https://war.batenka.ru/item/chto-skryvaet
https://muzei-mira.com/kartini_russkih_hudojnikov/2077-apofeoz-voyny-vereschagin-vasiliy-vasilevich-opisanie-kartiny.html
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D0%BF%D0%BE%D1%84%D0%B5%D0%BE%D0%B7_%D0%B2%D0%BE%D0%B9%D0%BD%D1%8B#cite_note-shed-2


Youtube
Seninde bize katılmanı isteriz. Sende BU FORMU eksiksiz doldurarak bize katılıp, yazarlar kadromuzda kadromuzda yer alabilirsin.

Kültür, Sanat ve Araştırma Bloku.

dokuntu

Dünyanızdan dökülenler...

You may also like...

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir